蝶恋花
[宋]欧阳修
庭院深深深些许？杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，层高看不到章台路②。
雨横风狂三月暮。门掩傍晚，无计留春住。眼泪问花花不语，乱红掠过荡秋千去。
【注】玉勒：翠玉镶的带嚼子的马笼头。
雕鞍：雕绘浮雕花的鞍子。玉勒雕鞍，代指华丽的马车。
游冶：指留连妓馆，狎艳游乐设备。
章台路：原来指汉朝紫禁城西北街，别称游冶之岛。
1．第一句“庭院深深深些许”并用三个“深”字，有哪些表达作用？（2分）
2．“景中多情”是本诗词的关键艺术特点，请从此作实际鉴赏。（五分）
回答：
1．并用三个“深”字，极写院落外边浓阴茂盛、绿叶子纷披，院中房子伟岸、门户网沉沉的景色，把这个深宅大院的幽邃而又神密的氛围3D渲染得非常浓厚。
（2分，2个视角各一分。含意基础合乎就可以）
2．开场写“院落”深深地，“帘幕”重重的，更兼“杨柳堆烟”，主要表现女主人翁独居內外阻隔的恐怖、幽邃自然环境中心身的压抑感与束缚。篇末“眼泪问花”，实即含着泪扪心自问。花不语，也非逃避回答，“胡乱花钱掠过荡秋千去”，更充分说明了“乾坤终绝情”的冷酷无情实际，进而真实地主要表现了美少妇
无法明言的无可奈何和心里的隐隐作痛。
鉴赏：
《蝶恋花·庭院深深深几许》是北宋大文学类家欧阳修的著作。此词描绘深闺美少妇的伤春之情。上片写美少妇闺阁孤独，隔绝重重的，相见心上人而不可；下片写韶华易逝，盼心上人重归而不可，幽恨怨愤之情自现。全词写景状物，疏俊委曲，实虚融为一体，术语当然，辞意深婉，尤对美少妇心理状态刻画写意画逼真，称得上欧词之楷模。
这篇为一首暮春闺怨词，描绘了暮春时节闺阁女子怀人伤春的烦闷愁怨，是闺怨词中千载传颂的名篇。
开首即并用三个“深”字，写成女子隐居山林形如囚居一般的日常生活，暗示着其孤身一人独居、憎恨莫诉的`压抑感之感，将女子守活寡的孤苦寂寞之景描绘得入木三分。李清照《词序》曾赞曰：“皇甫公作《蝶恋花》有‘庭院深深深些许’之句，予特别喜欢之，用其语作‘庭院深深’数阕。”接下去诗人对闺阁女子的住所开展了细腻的勾勒，由远及近，离近是“杨柳堆烟”，一排排杨柳密密丛丛，雾水弥漫着，如同一幅水墨山水画。远方是一沉沉的帘幕，“无重数”三字描写出这座院落的深幽秘密。下一句诗人笔锋一转，“玉勒雕鞍游冶处”将视野转至其老公那边，而下一句又折笔描绘女子独居高楼大厦，入神众山老公游冶之处。王国维《人间词话》言：“一切景语，皆情语也”。
词的下片借写风狂雨暴的傍晚，描绘出女子無限的伤春之感。末几句是欧阳修词中广为流传的名言之一，毛先舒《古今词论引》曾剖析道：“永叔词云：‘眼泪问花花不语，乱红掠过荡秋千去。’此可以说层深而浑成。何也？因花而有泪，此一层意也；因泪而问花，此一层意也；花竟不言，此一层意也；不仅不言，且又卵落、掠过荡秋千，此一层意也。人愈难过，花愈烦人，语愈浅而意愈入，又绝对没有描绘费劲之迹，谓非层深而浑成耶？”
全词句言幽美，通俗易懂，然诗意长远，低沉细致，远超花间词之清韵。
“院落”深深地，“帘幕”重重的，更兼“杨柳堆烟”，既浓且密——日常生活在这类內外阻隔的恐怖、幽遂自然环境中，女主人翁心身两层面都遭受压抑感与束缚。叠用三个“深”字，写成其遭封禁，如同囚居之苦，不仅暗示着了女主人翁的孤身一人独居，并且有心思低沉、憎恨莫诉之感。因而，李清照称赏不已，曾拟其语作“庭院深深”数阕。显而易见，女主人翁的物质条件是优裕的。但她精神实质上的极其烦闷，也是尽人皆知的。
“深些许”于提出问题中带有怨艾之情，“堆烟”状院里之静，衬人之孤单寡欢，“帘幕无重数”，写闺阁之深幽封闭式，是对很大青春年少的束缚，是对幸福性命的戕害。
垂柳好像从古至今便是文人雅士抒情的诗中景，唐诗宋词中有“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦”之说。而唐诗宋词中道离情别绪的也是不计其数，象柳永的《雨霖铃》“今宵酒醒哪里？杨柳岸、晓风残月”，寥寥无几数据勾画出的孤独的旅者的凄清。欧阳修的“水岸青芜堤上柳，为问新愁，任何年年有？”一个问柳不知道问出人生道路几多愁？也有那“庭院深深深些许？杨柳堆烟，帘幕无重数。”但见杨柳的细腻似梦，便可一览院落的曲径幽静。读熟了晏殊的“六曲护栏偎碧树，杨柳风轻，展尽黄金缕。”，好像看到了早春杨柳品绿初绿的娇嫩。
见过了江南地区杨柳树的
